Kinesisk hiphop

I den kinesiska kulturen är det rytmiska framförandet av förolämpande eller humoristiska verser – eller Shulaibao – äldre än dagens hiphop.

Den första DJ:n i Kina som spelade hiphopmusik dagligen var en av gästerna på den första kinesiska nattklubben Juliana’s i Peking 1984. Vid den tiden fanns det inga andra klubbar på det kinesiska fastlandet än Juliana’s, som redan fick månatliga leveranser av skivor från London med bolag som Sugarhill, Tommy Boy och StreetSounds.

År 1992 fick Kina sina första regelbundna hiphopkvällar (fredagar/lördagar) på Kunlun Hotel Crystal Disco i Peking.

Den första låten i Kina med innehåll i rap-stil var av rock and roll-artisten Cui Jian i början av 90-talet, även om den betraktades som experimentell.

Yin Ts’ang (隐藏) släppte ett fullängdsalbum, Serve The People (为人民服务) (2002). Albumet samproducerades och skrevs av den brittiska DJ:n Mel ”Herbie” Kent, samtidigt som det spelades in helt och hållet i hans hemstudio. Gruppen har presenterats i fullängdsartiklar i Los Angeles Times och New York Times.

Den kinesiska DJ:n V-Nutz (Gary Wang) hävdade att ”unga, lokala ungdomar verkligen gillar västerländska saker just nu. Efter 10 eller 15 år kanske de kan ha sin egen stil.”). Hiphop framförs ofta på engelska och många anser att kinesiska inte lämpar sig för genren: ”Folk sa rakt ut att man inte kan rappa på kinesiska, kinesiska fungerar inte för rap…”. Kinesiska är inte lämpligt för rapmusik eftersom det är tonalt”. XIV från rapgruppen Yin Ts’ang uttryckte det tydligt: ”Jag kan berätta om vad vi inte rappar om: gangbangin’, pushin’ drugs eller regeringen, det är ett bra sätt att inte fortsätta sin karriär (eller sitt liv).”

”I kölvattnet av protesterna på Himmelska fridens torg 1989 avtog intresset för hiphop när regeringen försökte återuppliva vördnaden för traditionell kinesisk kultur och socialism” (Steele, 2006) och ”regeringen håller fortfarande ett hårt grepp om radiolicenserna” (Trindle, 2007). Det fanns dock en betydande spridning av ”Dakou-cd:er” – ”överskotts-cd:er som skapades i väst och som skulle förstöras men som i stället smugglades in i Kina och såldes på den svarta marknaden” (Steele, 2006).

Dana Burton, en amerikan, startade 2001 Iron Mic-tävlingen, ett årligt rap-battle som uppmuntrar till mer fri stil och mindre karaoke-liknande framträdanden (Foreign Policy, 2007). Burton spelade in:

”De få rappare jag träffade rappade på engelska. Jag sa: ’Låt mig höra dig rappa’, och de gjorde bara en karaokegrej och upprepade några rader av Eminem eller Naughty by Nature. Som amerikan var det så konstigt för mig; man kan inte säga någon annans rim, det gör man helt enkelt inte. Men det är kulturen här. De gillar karaoke och att göra någon annans låtar.” (Foreign Policy, 2007).

En kinesisk undergroundkonstnär, Hu Xuan, spelade in alla låtar på sitt album på Kunminghua, den lokala dialekt som talas i området Kunming (Go Kunming, 2007). ”Den ena rapparen spottar ut ord med en distinkt Pekingaccent och skäller ut den andra för att han inte talar korrekt mandarin. Hans motspelare från Hongkong svarar på takten i en trespråkig ström av kantonesiska, engelska och mandarin och kritiserar rapparen från Peking för att han inte representerar folket.”

Big Zoo blev en populär kinesisk hiphopgrupp, men 2008 lämnade en av gruppmedlemmarna, Mow, gruppen, och rapparen Free-T släppte sin låt ”Diary of Life”, vilket signalerade Big Zoos återkomst.

Det finns en officiell årlig kinesisk hiphopprisutdelningsshow (中国嘻哈颁奖典礼).

Chengdu-rappgruppen The Higher Brothers blev populär efter att de släppte sitt mixtape 2016 och turnerade i USA 2018.

Showen The Rap of China från 2017 förde hiphop till nya nivåer av mainstream-succé, med miljarder visningar på nätet, och gjorde flera kinesiska rappare till stjärnor.

Från och med 2016 började Kinas kommunistparti att stödja hiphopmusiken som en ny propagandasatsning. Kommunistiska ungdomsförbundet, en regeringsstödd kommunistisk ungdomsrörelse, sponsrade CD Rev, även känd som Chengdu Revolution, en hiphopgrupp , släppte låten ”This is China”, i juni 2016, och ”No THAAD” i maj 2017. Hiphopgrupper har uttryckt sin patriotism i raplåtar. Medieforskaren Sheng Zou skrev: ”Den statscentrerade ideologin frammanas estetiskt genom att man koopterar populärkulturella format, manövrerar gräsrötternas nationalistiska uttryck och tillägnar sig symboler för både tradition och modernitet. Hip-hop lokaliseras och saneras således som ett kulturellt propagandamedium”

.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.