8 Consejos – Cómo hacer Storytelling con tus imágenes

Así que has aprendido lo suficiente sobre composición e iluminación para que la gente hable de tus imágenes. Eso es excelente. Además, puedes mantener su atención en Instagram el tiempo suficiente para que le den al botón del corazón. Es una maravilla. Pero, ¿cuál es el siguiente paso lógico? ¿Cómo puedes enganchar a la gente durante más de unos segundos? Aprendiendo a hacer storytelling con tus imágenes.

Como fotógrafo de personas y culturas, paso mucho tiempo pensando en el storytelling. Quiero plantearte que el siguiente paso lógico es aprender a introducir elementos narrativos en tus imágenes. Si eres capaz de atraer a los espectadores hacia el encuadre y hacerles reflexionar más profundamente, estarás dando un paso de gigante en tu viaje fotográfico.

Aquí tienes ocho consejos para empezar, acompañados de algunas de mis propias imágenes para ayudar a ilustrar los puntos. Puede que hayan sido tomadas en lugares lejanos, pero te prometo que las teorías pueden aplicarse a cualquier lugar de la Tierra.

Incluye pequeños detalles para contar una historia en un solo encuadre

Imagina que tu tarea es contar la historia visual de una persona. Un padre quizás, o incluso tú mismo. ¿Cómo lo harías? Un solo retrato no sería una historia. La historia de una persona está en los detalles; una foto de su escritorio, los libros de viaje esparcidos por el suelo de la habitación, un primer plano de sus manos sucias de trabajar en el jardín y un retrato en gran angular rodeado de algunas de sus cosas favoritas. La próxima vez que fotografíes a una persona, intenta incluir en el encuadre pequeños detalles que contribuyan a su historia.

No visité la India para centrar mi objetivo únicamente en la pobreza, pero habría sido deshonesto por mi parte no decir nada al respecto al intentar contar la historia de Bombay. Frente a esta escena, vi un comentario sobre la brecha entre ricos y pobres en la ciudad. Los pequeños detalles aquí son su bolsa de plástico, el estado de la piel de su brazo y su frágil lenguaje corporal. Un gran detalle es su yuxtaposición contra un telón de fondo de costosos edificios de gran altura.

Apunta a la variedad en una serie de disparos

Relacionado con el último punto es que usted necesita recordar para tomar una variedad de diferentes estilos de imágenes de una sola situación. Ya sea que quieras contar la historia de un mercado de camellos en la India, un mercado de agricultores en un suburbio de Chicago, o la fiesta de cumpleaños de tu sobrina, sólo centrarse en un tipo de foto no va a contar una historia completa. Se necesitan retratos, fotos con gran angular, fotos desde arriba, desde abajo, fotos de acción, detalles con zoom… todo ello combinado cuenta una historia completa.

Intenté contar la historia visual de un vuelo en globo aerostático al amanecer sobre la antigua llanura sembrada de templos de Bagan – Myanmar. Una variedad de estilos de imagen fue la clave del éxito.

Toma el control de todo el encuadre

Ya no eres sólo un fotógrafo, sino también un narrador. Parte de la realización de ese papel es tomar el control de todo el encuadre. No pienses sólo en la posición de tu sujeto. Es importante que te enseñes a ser consciente de todo el rectángulo que tienes delante de tus ojos.

A veces me tumbo en el suelo para obtener nuevas perspectivas, en un intento de incluir detalles del entorno en el encuadre que aporten algo a la escena y añadan narración. Me miran raro, pero a quién le importa.

El hombre santo de la isla de Umananda – Assam, India. Aquí, no sólo pensaba en la posición de la cara de este señor. También era consciente de su lanza hindú de tres cabezas -un detalle clave en su historia- y de las flores en sus puntas.

Aquí traté de contar toda la historia de esta caótica ribera alejando el zoom e intentando varios sujetos – Dhaka, Bangladesh

Planifica con antelación con una lista de tomas

Ya sea que te dirijas a tu ciudad natal para hacer algo de fotografía callejera, o a la Torre Eiffel para fotografiar en tus vacaciones, ¿por qué no escribir algunas notas de antemano en forma de lista de tomas? Me refiero a ideas para tomas específicas, ángulos, personas que podrías incluir en el encuadre o incluso charlar para luego pedir un retrato.

Investiga en Internet el tipo de tomas que otros fotógrafos, aficionados y profesionales, han realizado en ese lugar antes. Busca ángulos nuevos que nunca se hayan hecho para dar un nuevo aspecto narrativo a un lugar conocido.

Una foto tradicional del Taj Mahal que tenía que incluir en mi lista de tomas. Me centré en capturar una luz hermosa y unas líneas limpias en lugar de un ángulo nuevo.

A veces, buscar ángulos nuevos es un verdadero dolor de cabeza, especialmente cuando se trata del edificio más fotografiado del mundo. Salté de alegría cuando vi a este perro mostrando al Taj algo de amor al atardecer. Me gustaría pensar que incluso los animales pueden apreciar lo impresionante que es este edificio.

Aprende a reducir, recortar y excluir

Subir un centenar de fotos a Facebook, todas de un tema y un entorno similares, tomadas desde ángulos ligeramente diferentes es una forma segura de perder la atención de la gente. Esas 100 podrían reducirse a las 10 mejores fotos para contar historias. Aprende a ser selectivo y empieza a compartir sólo tus mejores imágenes.

Manipur, India

Manipur, India

El lago Loktak era tan espectacular que me paseé por la cima de la colina en la que estaba tomando cientos de imágenes. Fue una auténtica maravilla. Muchos de los resultados eran magníficos, pero ¿realmente querría volcarlos todos en Internet para que los amigos, la familia y los seguidores los examinaran? No, no lo haría.

Las emociones son una parte importante de la narración

Seamos breves. Para captar las emociones, sus requisitos principales son las personas y los rostros. Sin embargo, las emociones pueden comunicarse de forma secundaria a través del lenguaje corporal, por lo que captar cuerpos enteros también funciona a veces.

En el maravilloso Mercado de la Madre en Manipur, India, conocí a estas encantadoras señoras jugando animadamente al juego de mesa Ludo. Rompí el hielo preguntando si podía participar. Fue un no, pero las hizo reír, y me dieron permiso para disparar. Las mejores fotos llegaron cuando se olvidaron de que estaba allí. Fue entonces cuando volvieron sus expresiones naturales.

No te olvides de la composición y la iluminación

En tu apuesta por aprender a contar historias, no te olvides de la composición y la iluminación. Es demasiado fácil perder el contacto con esto, especialmente cuando estás empezando. Si te centras demasiado en añadir elementos narrativos, es posible que empieces a prestar menos atención a la composición y la iluminación. Ahora que sabes que es una posibilidad, estarás mejor armado para asegurarte de que no ocurra.

Una señora en un tren en el estado de Shan, Myanmar.

Hablemos de estructuras narrativas (y subamos la dificultad).

¿Cómo funciona una novela o película tradicional? Son historias con principio, medio y final. Si estás empezando a tomar series de fotos para hacer una narración, podrías practicar con una estructura narrativa cronológica. Esta no es en absoluto la única estructura narrativa, ni siquiera la recomendada, pero es una forma divertida y fácil de practicar.

Cuenta la historia de un solo día en un lugar que conozcas bien. Empieza con el amanecer, luego haz fotos a lo largo del día a medida que cambia la luz, y deja que la serie concluya con fotos del atardecer y la noche.

La vida en los ríos de Bangladesh. He intentado contar las historias del día y la noche en los ríos que atraviesan las ciudades de Chittagong y Dhaka.

Conclusión

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